2026
Bodeninstallation, Federkissen, Gipsbinden, 3 – 11 Module, jedes circa 80 x 80 x 30 cm.
Floor-installation, feather pillow, plaster bandages, 3–11 modules, each approx. 31.50 × 31.50 × 11.81 in.

In der Werkserie Pillows wird das Kissen vom alltäglichen Gebrauchsgegenstand zum Träger körperlicher und gesellschaftlicher Spuren. Reale Daunenkissen werden mit Gipsbinden ummantelt und in den durch Druck, Gewicht und Gebrauch entstandenen Verformungen fixiert – flüchtige Zustände von Ruhe und Körperkontakt werden so dauerhaft in plastische Form überführt.
Die erstarrte Oberfläche steht dabei in Spannung zur vertrauten Weichheit des Kissens und zu dessen kultureller Bedeutung als Ort von Schutz, Regeneration und Intimität. Zugleich verweist Pillows auf eine ökonomisierte Lebenswelt, in der Ruhe und Regeneration zunehmend unter den Druck permanenter Produktivität und Verfügbarkeit geraten und auch Natur vorwiegend unter dem Gesichtspunkt ihrer Verwertbarkeit erscheint.
Zwischen individueller Körperspur und serieller Anordnung verbindet die Arbeit so Fragen nach Fürsorge und Erschöpfung mit einer bildhauerischen Untersuchung von Abdruck, Materialität und Abwesenheit.

In the Pillows series, the pillow transforms from an everyday object into a vessel for physical and social traces. Real down pillows are encased in plaster bandages and fixed in the deformations caused by pressure, weight, and use—fleeting states of rest and physical contact are thus permanently transformed into sculptural form.
The rigid surface stands in tension with the pillow’s familiar softness and its cultural significance as a place of protection, regeneration, and intimacy. At the same time, Pillows alludes to an economized world in which rest and regeneration are increasingly coming under pressure from the demands of constant productivity and availability, and in which nature, too, is viewed primarily through the lens of its exploitability.
Navigating the space between individual bodily imprints and serial arrangements, the work thus links questions of care and exhaustion with a sculptural exploration of imprint, materiality, and absence.